공간미학 디자인

   20세기 현대 디자인의 흐름을 이해할 때 빼놓을 수 없는 것이 바우하우스(Bauhaus)​ 입니다. 바우하우스는 하나의 실내디자인 스타일을 넘어 건축·가구·조명·그래픽·공예 등 다양한 디자인 분야를 통합하려 했던 교육기관이자 디자인 운동이었습니다. 　특히 불필요한 장식을 줄이고 기능과 구조를 중심으로 공간을 계획하는 사고방식은 현대 실내디자인의 형성에 큰 영향을 주었습니다. 오늘날 자연스럽게 사용하는 오픈 플랜, 시스템 가구, 금속 프레임 가구, 기능적인 조명과 단순한 공간 구성에서도 바우하우스의 영향을 발견할 수 있습니다. 1. 바우하우스란 무엇인가 　 바우하우스(Bauhaus)​ 는 1919년 독일 바이마르에서 건축가 발터 그로피우스(Walter Gropius)​ 가 설립한 학교입니다. 명칭은 독일어의 'Bau(건축)'와 'Haus(집)'를 결합한 표현으로 이해할 수 있습니다. 　바우하우스는 순수미술과 공예, 건축을 서로 분리하기보다 하나의 종합적인 디자인 체계로 통합하려 했습니다. 예술가와 장인 사이의 전통적인 경계를 줄이고 산업사회에 적합한 새로운 디자인을 만드는 것이 중요한 목표였습니다. 　이러한 철학은 건축뿐 아니라 실내공간, 가구, 조명, 직물, 타이포그래피와 제품디자인에까지 영향을 주었습니다. 2. 바우하우스가 등장한 시대적 배경 　20세기 초 유럽은 산업화와 기계 생산의 확대를 경험하고 있었습니다. 전통적인 수공예 중심의 생산 방식에서 공장과 기계를 이용한 대량생산 방식으로 사회 구조가 빠르게 변화했습니다. 　그러나 당시의 많은 제품과 건축물에는 여전히 과거의 역사적 장식이 반복적으로 사용되고 있었습니다. 새로운 산업사회와 생활방식에 적합한 디자인이 필요하다는 인식이 확산되기 시작했습니다. 　바우하우스는 이러한 시대적 변화 속에서 예술과 기술, 디자인과 산업을 연결하는 새로운 디자인 체계​ 를 제시했습니다. 3. 기능과 형태의 관계 　바우하우스 디자인에서는 물건이나 공간의 외형을 장식적으로 꾸미기보다 사용 목적...