공간미학 디자인

　20세기 초 현대미술에서는 예술의 영역이 빠르게 확대되었습니다. 회화에서는 추상미술이 등장했고 러시아 구성주의에서는 예술이 그래픽과 제품, 건축으로 확장되었습니다. 네덜란드의 데 스틸에서는 선과 면, 색으로 이루어진 추상적 조형원리가 실제 가구와 건축공간으로 발전했습니다. 　이러한 시대적 변화 속에서 1919년 독일에서는 현대 건축과 디자인의 역사에 결정적인 영향을 미친 학교가 설립됩니다. 바로 **바우하우스(Bauhaus)**입니다. 바우하우스에는 파울 클레, 바실리 칸딘스키와 같은 현대미술가뿐 아니라 건축가, 가구디자이너, 공예가 등 다양한 분야의 인물이 참여했습니다. 이들은 예술과 공예, 기술과 산업을 분리하기보다 서로 연결하려 했습니다. 이러한 교육과 실험은 이후 건축, 가구, 조명, 그래픽과 현대 인테리어 디자인의 발전에도 중요한 영향을 미치게 됩니다. 1. 바우하우스란 무엇인가 　바우하우스는 1919년 건축가 **발터 그로피우스(Walter Gropius)**가 독일 바이마르에 설립한 예술·디자인 학교입니다. 'Bauhaus'라는 명칭은 건축을 의미하는 Bau와 집을 의미하는 Haus가 결합된 말입니다. 하지만 바우하우스는 단순한 건축학교가 아니었습니다. 회화, 조각, 가구, 금속, 직물, 도자, 그래픽, 무대, 건축 등 다양한 분야를 함께 교육했습니다. 중요한 목표 가운데 하나는 예술과 공예의 장벽을 줄이고 여러 분야를 건축이라는 전체적인 환경 안에서 통합하는 것이었습니다. 따라서 바우하우스를 이해하려면 하나의 디자인 스타일보다 새로운 디자인 교육과 제작방식을 실험했던 학교이자 운동 으로 보는 것이 중요합니다. 2. 예술가와 장인의 경계를 허물다 　당시에는 순수미술과 공예를 서로 다른 위계의 영역으로 바라보는 인식이 강했습니다. 회화와 조각은 예술로 평가받았지만 가구와 직물, 금속제품 등의 제작은 상대적으로 낮은 영역으로 취급되기도 했습니다. 바우하우스는 이러한 구분에 의문을 제기했습니다. 좋은 공간을 만들려면 건축만 좋아서는 부족...