공간미학 디자인

 　야수주의가 현실의 색에서 벗어나 색채 자체의 가능성을 보여주었다면, 비슷한 시기 독일과 북유럽에서는 색과 형태를 이용하여 인간의 내면을 표현하려는 움직임이 나타났습니다. 바로 **표현주의(Expressionism)**입니다. 　표현주의 작가들에게 중요한 것은 눈앞의 세계를 얼마나 정확하게 그리는가가 아니었습니다. 불안, 공포, 고독, 욕망, 긴장과 같은 인간의 감정을 얼마나 강하게 전달할 수 있는지가 더욱 중요했습니다. 이를 위해 작가들은 색을 과장하고 형태를 왜곡했으며 때로는 거칠고 불안정한 선을 적극적으로 사용했습니다. 미술이 외부 세계를 바라보는 창에서 인간의 내부를 드러내는 표현수단 으로 변화하기 시작한 것입니다. 1. 표현주의란 무엇인가 　표현주의는 20세기 초 독일을 중심으로 발전한 현대미술의 중요한 흐름입니다. 야수주의와 마찬가지로 강렬한 색을 사용했지만 두 미술운동이 색을 사용하는 목적에는 차이가 있었습니다. 야수주의가 색채의 자유와 화면의 조화에 관심을 가졌다면 표현주의에서는 색과 형태가 인간의 감정을 전달하는 수단으로 사용되는 경우가 많았습니다. 따라서 표현주의 작품에서는 현실과 다른 색, 과장된 형태, 불안정한 구도, 거친 선과 붓질을 쉽게 발견할 수 있습니다. 이러한 표현은 아름다운 현실을 보여주기보다는 인간이 느끼는 현실을 보여주려는 시도였습니다. 2. 표현주의의 선구자 에드바르 뭉크 　표현주의가 본격적인 미술운동으로 발전하기 이전부터 인간의 불안과 심리를 강렬하게 표현한 작가가 있었습니다. 노르웨이 화가 **에드바르 뭉크(Edvard Munch)**입니다. 대표작 《절규(The Scream)》는 현대미술을 대표하는 이미지 가운데 하나입니다. 작품 속 인물과 풍경은 현실적인 형태에서 크게 벗어나 있습니다. 인물의 얼굴은 극단적으로 단순화되어 있고 주변의 하늘과 풍경은 물결처럼 흔들립니다. 강렬한 색과 반복되는 곡선은 화면 전체에 불안한 분위기를 만듭니다. 여기서 중요한 것은 풍경이 실제로 그렇게 보였다는 것이 아닙니다. 뭉크는...