고든 마타클락, 건축물을 잘라 공간을 다시 보게 하다
낡은 주택의 벽과 바닥에 거대한 구멍이 뚫려 있습니다. 건물 한가운데를 수직으로 잘라내기도 하고, 벽과 천장을 원형으로 도려내기도 합니다.
철거 현장처럼 보이지만 이것은 하나의 작품입니다.
**고든 마타클락(Gordon Matta-Clark)**은 기존 건축물을 자르고 제거하면서 우리가 당연하게 생각했던 벽과 바닥, 내부와 외부의 관계를 새롭게 바라보게 만든 미국 현대미술가입니다.
그에게 건축물은 작품을 전시하는 장소가 아니라 직접 자르고 변화시킬 수 있는 작품의 재료였습니다.
1. 건축을 공부한 예술가
고든 마타클락은 1943년 미국 뉴욕에서 태어났습니다. 그의 아버지는 초현실주의 화가 로베르토 마타였습니다.
마타클락은 코넬대학교에서 건축을 공부했지만 일반적인 건축가의 길을 선택하지 않았습니다.
새로운 건물을 설계하기보다 버려지거나 철거를 앞둔 기존 건축물에 관심을 가졌습니다.
그는 건물을 완성된 구조물로 보는 대신 변화하고 해체될 수 있는 공간으로 바라보았습니다.
이러한 생각은 이후 그의 대표적인 ‘Building Cuts’ 작업으로 발전합니다.
2. 건축물을 잘라낸다는 것
건축에서 벽과 바닥은 공간을 만드는 기본적인 요소입니다.
벽은 내부와 외부를 구분하고 바닥은 사람이 움직일 수 있는 면을 만듭니다.
마타클락은 이러한 기본적인 구조를 직접 잘라냈습니다.
벽에 구멍을 내고 바닥 일부를 제거하거나 여러 층을 관통하는 공간을 만들었습니다.
평소 벽 속에 가려져 있던 구조와 재료가 그대로 드러났습니다.
건축물이 완성된 공간이 아니라 여러 재료와 구조가 결합된 물체라는 사실이 눈앞에 나타난 것입니다.
3. 집을 둘로 나눈 《Splitting》
1974년 제작된 **《Splitting》**은 마타클락을 대표하는 작품입니다.
철거 예정이었던 미국 뉴저지의 한 주택을 위에서 아래까지 수직으로 절단했습니다.
건물 중앙에 좁은 틈이 만들어지면서 외부의 빛이 집 안으로 들어왔습니다.
평범했던 주택은 두 개의 거대한 조각처럼 보이기 시작했습니다.
기존에는 창문을 통해서만 들어오던 자연광이 건물 중앙의 절단면을 따라 들어오면서 실내공간의 모습도 완전히 달라졌습니다.
마타클락은 무언가를 추가하지 않고 건축의 일부를 제거하는 것만으로 새로운 공간을 만들었습니다.
4. 원형으로 잘라낸 《Conical Intersect》
1975년 파리에서 제작한 **《Conical Intersect》**에서는 철거를 앞둔 건물의 벽과 바닥을 거대한 원뿔 형태로 잘라냈습니다.
건물 외부에서 내부 깊숙한 곳까지 커다란 구멍이 이어졌습니다.
밖에서는 건물 내부가 보이고 내부에서는 도시의 거리와 하늘이 보였습니다.
원래 건축의 벽은 외부와 내부를 분리하지만 작품에서는 그 경계가 사라졌습니다.
구멍을 통해 여러 층과 공간이 동시에 연결되면서 기존 건축에서는 경험하기 어려운 새로운 시선이 만들어졌습니다.
5. 비어 있는 공간도 작품이 된다
마타클락의 작업에서 흥미로운 점은 무엇인가를 만드는 것보다 제거하는 행위가 중요하다는 것입니다.
벽을 잘라내면 물질은 줄어들지만 새로운 공간이 생깁니다.
그 공간으로 빛이 들어오고 다른 방이 보이며 새로운 이동과 시선의 가능성이 나타납니다.
즉 제거된 부분은 단순한 빈 구멍이 아닙니다.
주변 공간의 관계를 변화시키는 적극적인 요소가 됩니다.
이러한 접근은 현대 건축과 인테리어에서 사용하는 보이드와 오픈 천장, 층간 개방 같은 공간개념과도 연결해서 생각해 볼 수 있습니다.
6. 작품이 사라진 뒤 무엇이 남는가
마타클락이 작업한 건물 상당수는 철거를 앞둔 상태였습니다.
따라서 작품 역시 건물이 철거되면서 사라졌습니다.
오늘날 우리는 많은 작품을 사진과 영상, 드로잉을 통해 접합니다.
이 때문에 기록사진은 단순한 작업과정의 자료를 넘어 작품을 이해하는 중요한 요소가 되었습니다.
실제 건축물은 사라졌지만 절단된 공간을 촬영한 이미지는 당시의 경험을 전달합니다.
이는 현대미술에서 일시적인 작품과 기록의 관계를 생각하게 합니다.
7. 인테리어와 건축에서 바라본 마타클락
마타클락의 작품은 공간디자인을 공부하는 사람에게 특히 흥미로운 사례입니다.
인테리어에서는 새로운 벽을 세우는 것만큼 기존 벽을 어디까지 제거할 것인지가 중요합니다.
하나의 개구부를 만들면 두 공간의 관계가 달라지고, 천장을 열면 공간의 높이와 빛의 흐름이 변화합니다.
마타클락은 이러한 원리를 극단적인 방법으로 보여주었습니다.
벽과 바닥을 절단하여 구조와 개구부, 빛과 시선이 공간을 어떻게 변화시키는지 직접 드러냈습니다.
그의 작품에서는 건축의 빈 공간 자체가 하나의 조형요소가 됩니다.
일반적으로 건축과 미술에서는 무엇인가를 새롭게 만드는 일을 먼저 생각합니다.
그러나 고든 마타클락은 반대로 시작했습니다.
벽을 제거하고 바닥을 잘라내며 건축물에 거대한 틈을 만들었습니다.
물질은 줄어들었지만 공간은 오히려 더 복잡해졌습니다.
평소 보이지 않았던 건물의 구조가 나타나고 자연광이 새로운 방향으로 들어오며 서로 분리되어 있던 공간이 연결되었습니다.
마타클락의 작업은 공간을 만드는 것이 반드시 무언가를 추가하는 일만은 아니라는 사실을 보여줍니다.
때로는 하나의 벽을 없애고 작은 틈을 만드는 것만으로도 건축 전체를 바라보는 방식이 달라질 수 있습니다.
고든 마타클락은 건축물을 조각처럼 직접 잘라내면서 건축과 조각, 내부와 외부, 물질과 빈 공간의 경계를 새롭게 탐구한 현대미술가입니다.